Patrice Bart, figure légendaire de l’Opéra de Paris et chorégraphe émérite, s’est éteint le 6 octobre 2025 à Falaise

Né le 30 juillet 1945 à Paris, Patrice Bart entre à l’École de Danse de l’Opéra national de Paris en 1957 à l’âge de 12 ans, guidé par la passion artistique de son père. Son entrée dans la célèbre institution marque le début d’une carrière hors norme, dédiée à la maison qui deviendra sa famille artistique durant plus de cinquante ans. Il est engagé dans le corps de ballet à 14 ans et gravit les échelons, jusqu’à être nommé danseur étoile en 1972 après son interprétation du Prince dans « Le Lac des cygnes ».

Bart incarne tous les grands rôles du répertoire classique, du Prince dans « La Belle au bois dormant » à « Pétrouchka », « Don Quichotte » ou « Le Fils prodigue ». Il participe à des créations des plus grands chorégraphes, dont Lifar, Roland Petit, Kenneth MacMillan et Rudolf Noureev, devenant Rothbart dans « Le Lac des cygnes » (version Noureev).

De danseur à maître de ballet et chorégraphe

En 1987, Bart devient maître de ballet, puis maître associé à la direction de la danse de l’Opéra, où il collabore étroitement avec Noureev et Brigitte Lefèvre. Il occupe ce poste jusqu’à son départ de l’institution en 2011. Durant ces années, il forme des générations de danseurs et laisse une empreinte indélébile sur le style du Ballet de l’Opéra de Paris.

Comme chorégraphe, Bart signe des ballets marquants, notamment « La Petite Danseuse de Degas », dont il cosigne le livret, et adapte « Giselle » en collaboration avec Eugène Polyakov, faisant de cette version une référence pour l’ouverture de saison au Palais Garnier.

Transmission et exigence : un maître respecté

Patrice Bart s’est illustré par sa quête de l’excellence, son exigence et son sens de la transmission. De nombreuses danseuses et danseurs lui rendent hommage : « Mon mentor s'est éteint. Il m’a appris mon métier », écrit Dorothée Gilbert, danseuse étoile. Ludmila Pagliero souligne : « J’ai tant appris, et je me souviendrai toujours de toi comme le Maître. Le seul grand et unique ». Bart s’est investi passionnément dans son rôle de pédagogue, prônant la rigueur, mais désormais célébré pour sa bienveillance et son humour, loin des clichés du maître autoritaire.

Il a su imposer une signature artistique fondée sur la musicalité, la coordination raffinée et la poésie du geste, contribuant à perpétuer l’excellence du ballet français.

Sa vie privée et ses proches

Patrice Bart était le fils de Claude Bart et Madeleine Delossre, aujourd’hui décédés. Il a vécu longtemps entouré de proches et avait un conjoint, Patrick Simon Le Bertre. Bien que discret sur sa vie privée, il laisse derrière lui une famille et des amis endeuillés, ainsi que de nombreux élèves qui le considéraient comme un père spirituel.

Un homme de distinctions et d’hommages

Parmi ses distinctions, Patrice Bart a reçu en 1974 le prestigieux prix Nijinski (Université de la Danse), consacré pour sa virtuosité et son rôle dans l’innovation chorégraphique. Il demeure une figure internationalement reconnue, invitée sur de nombreuses scènes mondiales et récompensée tout au long de sa carrière.

Un héritage vivant au cœur du ballet

Aujourd’hui, l’Opéra national de Paris pleure la disparition d’un « Seigneur du ballet », comme le souligne le documentaire « Patrice Bart, Portrait d’un Seigneur du ballet ». Son héritage se perpétue à travers les œuvres et la mémoire des artistes qui ont bénéficié de son enseignement.

La représentation du ballet « Giselle » lui a été dédiée le soir même de l’annonce de sa disparition, témoignage ultime d’une institution reconnaissante.

Quelle est la cause du décès de Patrice Bart ?

Patrice Bart est mort des suites d’un problème cardiaque aggravé par une maladie nosocomiale, dans la nuit du 5 au 6 octobre 2025 à Falaise (Calvados).

Quel a été l’apport majeur de Patrice Bart à l’Opéra de Paris ?

Il a formé des générations de danseurs, signé des ballets marquants comme « La Petite Danseuse de Degas » et une version référence de « Giselle », incarnant la tradition et la modernité de la danse française.

Quelle a été sa trajectoire artistique avant de devenir maître de ballet ?

Entré très jeune à l’École de Danse, il est rapidement monté tous les grades jusqu’à l’étoile, interprétant les plus grands rôles et collaborant avec les figures majeures du ballet international avant d’être maître de ballet.

La personnalité hors scène

En dehors de la scène, Patrice Bart était décrit comme quelqu’un de passionné, exigeant mais bienveillant, doté d’un solide sens de l’humour et d’une énergie communicative. Il s’est toujours montré soucieux de préparer la relève, encourageant la transmission de l’art chorégraphique sans jamais sombrer dans la nostalgie.

Son départ marque la fin d’une époque où l’humilité et l’exigence artistique allaient de pair. Bart laisse une empreinte profonde dans l’histoire du Ballet de l’Opéra national de Paris et dans l’évolution de la danse classique en France et à l’international.