Disparition de la danseuse étoile, Ludmila Tcherina.

Ludmila Tcherina, de son vrai nom Monique Tchemerzine, est née le 10 octobre 1924 à Paris. Elle est la fille du prince tcherkesse Avenir Tchemerzine qui s'est exilé à Paris en fuyant Saint-Pétersbourg. Jeune prodige, elle a débuté les cours de danse à seulement 3 ans, a fait sa première représentation à 10 ans et a été nommée danseuse étoile des Ballets de Monte-Carlo à 15 ans.

L'étoile Tcherina: entre pas de danse et pas de géant sur la scène mondiale

Après la seconde guerre mondiale, elle se lance en tant qu'artiste indépendante. Elle sera étoile des Ballets de Paris de Roland Petit (1947) et du Metropolitan Opera à New York (1950). Parmi ses rôles les plus mémorables, on peut citer Juliette dans "Juliette et Roméo" de 1942, une performance soulignée par la chorégraphie de Serge Lifar. En 1955, elle a incarné Antinéa dans "L'Atlantide", avec une musique d'Henri Tomasi, captivant le public au Casino d'Enghien-Les-Bains.

Son interprétation dans "Le Martyre de Saint-Sébastien" en 1957 à l'Opéra de Paris a démontré sa polyvalence artistique, révélant ses talents de danseuse, mime et tragédienne. En 1959, elle a pris part à "Feu aux poudres", une œuvre unique de Jean Renoir, pour laquelle elle a également conçu les décors et les costumes, avec une musique de Míkis Theodorákis.

Cette même année, elle a brillé dans "Les Amants de Teruel", un ballet-drame qui a été adapté au cinéma et présenté à Cannes en 1962, remportant le Prix spécial de la Commission supérieure technique. Ces rôles illustrent la diversité de son talent et son impact indélébile sur le monde de la danse classique.

Quand l'étoile dansante illumine l'écran

Ludmila Tcherina a brillé tant sur les scènes de danse que dans l'univers cinématographique, collaborant avec des réalisateurs et acteurs de renom. Parmi ses films les plus marquants, "Les Chaussons rouges" (1948) se distingue, réalisé par le duo Michael Powell et Emeric Pressburger, où elle incarne Irina Boronskaja, aux côtés d'acteurs comme Moira Shearer et Anton Walbrook. Ce film mythique du ballet et du cinéma illustre parfaitement sa capacité à fusionner ses talents de danseuse et d'actrice.

Elle a également travaillé avec Christian-Jaque dans "Un revenant" (1946), explorant une facette plus dramatique de son talent d'actrice. Sa collaboration avec Douglas Sirk pour "Le Signe du païen" (1954), où elle joue la princesse Pulcheria, met en lumière son aptitude à s'immerger dans des rôles historiques et complexes.

En 1950, elle remporte le prix de la meilleure interprétation féminine au Festival du Cinéma de Vichy pour "La nuit s'achève". Ses talents lui valent l'oscar de la popularité pour la danse en Italie en 1959 et les cinq étoiles de la critique aux États-Unis pour "Les Amants de Teruel" en 1962. La médaille de vermeil de la Ville de Paris lui est remise par Jacques Chirac en 1978, marquant sa contribution exceptionnelle à la culture française et mondiale.

Sculpture du Mouvement: Ludmila Tcherina et l'Art Total

Artiste polyvalente depuis sa jeunesse, Ludmila Tcherina a laissé une empreinte indélébile dans le monde de l'art à travers ses peintures et ses sculptures. Dès les années 1960, elle expose dans les grandes capitales, captivant les spectateurs par sa fusion unique de la peinture et de la danse.

Les décorations de Ludmila Tcherina

1962 :  Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres par André Malraux, ministre des Affaires culturelles

1970 :  Chevalier de la Légion d'honneur par Edmond Michelet, ministre des Affaires culturelles

1979 :  Chevalier de l'ordre des Palmes académiques par Christian Beullac, ministre de l'Éducation nationale

1980 :  Officier de la Légion d'honneur par Jean-Philippe Lecat, ministre de la Culture.

Ses expositions à Paris, notamment à l'hôtel de Sully et au centre Georges-Pompidou, révèlent sa vision de l'« art total », où le souffle et le mouvement donnent naissance à chaque aspect de son œuvre. En 1973, elle exprime sa créativité à travers des fusains préparatoires et des huiles sur toile, explorant des thèmes tels que la Vie, la Mort et l'Amour.

Son engagement artistique culmine en 1991 avec la réalisation de "Europe à cœur", une sculpture monumentale symbolisant l'unité européenne, et en 1994 avec "Europa operanda", une œuvre majeure représentant l'esprit de création et la construction de l'Europe. Ces réalisations incarnent sa vision unique d'un « art total », unissant le mouvement, la forme et l'avenir dans une expression artistique transcendante.