La mort de l'auteur-compositeur-interprète français Alain Bashung

Alain Baschung, dit Alain Bashung, est né le 1er décembre 1947, dans le 14e arrondissement de Paris. Il est issu d'une mère bretonne et d'un père kabyle qu'il n'a jamais connu. Élevé à Wingersheim par ses grands-parents, il découvre la musique via la radio et l'harmonica offert par son beau-père. De retour à Boulogne-Billancourt en 1959, il reçoit une guitare et s'immerge dans la musique grâce à sa « marraine » Andrée, découvrant des icônes comme Édith Piaf et Elvis Presley.

Ses débuts dans la chanson

À partir de 1963, il forme le groupe Les Dunces et, après avoir abandonné ses études de comptabilité, se consacre pleinement à la musique, se produisant dans divers lieux avant de débuter sa carrière dans le music-hall grâce à des contacts professionnels.

Des débuts difficiles 

Alain Bashung commence sa carrière en 1966 avec un premier 45 tours, suivi d'une période comme arrangeur chez RCA. En 1967, il se produit au Palais des Sports de Paris avec des groupes de renom. En 1968, il gagne en notoriété en remportant un concours télévisé avec la chanson Je vous crois.

Il enregistre plusieurs singles et albums, dont un avec le pseudonyme David Bergen et un autre avec le groupe Monkey Bizness, mais sans grand succès. En 1977, il sort l'album Roman-photos, un échec commercial durant une période difficile marquée par des échecs professionnels, des problèmes personnels et une dépendance aux drogues.    

Du succès de "Gaby oh Gaby" à la reconnaissance rock

En 1979, Alain Bashung sort Roulette russe, un album sombre et rock, mais peu diffusé. Le succès arrive en 1980 avec le single Gaby oh Gaby, qui se vend à près de deux millions d'exemplaires et relance les ventes de Roulette russe. En 1981, son album Pizza, incluant le tube Vertige de l'amour, le consacre auprès de la critique et du public, lui permettant d'entamer une tournée et de jouer à guichets fermés à l'Olympia. Cette année-là, il est élu meilleur artiste rock de l'année et reçoit le Bus d'Acier. Toutefois, il se brouille avec son parolier Boris Bergman à cette époque.

Sa collaboration avec Serge Gainsbourg

En 1982, Alain Bashung collabore avec Serge Gainsbourg pour l'album Play blessures, marquant une rupture avec le succès de Gaby. Malgré de bonnes critiques de Libération et des médias rock, l'album est un échec commercial avec seulement 65 000 exemplaires vendus. La même année, il joue dans et compose la musique du film Le Cimetière des voitures de Fernando Arrabal. En 1983, l'album Figure imposée est également peu diffusé.

En 1984, Bashung relance sa carrière avec le single S.O.S. Amor et, après des désaccords avec Philips, signe chez Barclay en 1985. En 1986, il retrouve le succès avec Passé le Rio Grande, récompensé aux Victoires de la musique. En 1989, il revient à des sonorités sombres avec Novice, qui est un échec commercial malgré sa première collaboration officielle avec Jean Fauque.

La renaissance d'Alain Bashung

À l'aube des années 1990, Alain Bashung enregistre Osez Joséphine à Memphis, un album aux sonorités blues, écrit avec Jean Fauque. Sorti en 1991, il se vend à plus de 350 000 exemplaires et inclut les tubes Osez Joséphine et Madame rêve. En 1994, il sort Chatterton, marqué par des enregistrements difficiles mais contenant le succès Ma petite entreprise. Une tournée de deux ans suit, culminant avec l'album live Confessions publiques en 1995. Bashung se consacre aussi à sa carrière d'acteur, débutée en 1981.

En 1997, il commence à travailler sur Fantaisie militaire, considéré comme son chef-d'œuvre, sorti en 1998 et acclamé par la critique et le public. Il reçoit trois Victoires de la musique pour cet album en 1999. En 2000, Bashung sort Climax, un double album de compilations, et écrit pour Vanessa Paradis.

Les dernières années d'Alain Bashung

En 2002, Bashung sort L'Imprudence, un album sombre et exigeant, bien accueilli par la critique. La même année, il enregistre Cantique des cantiques avec son épouse Chloé Mons. En 2003, il participe à un album hommage à Léo Ferré et retourne sur scène après huit ans d'absence, avec une tournée immortalisée par La Tournée des grands espaces.

En 2006, il se produit à la Cité de la Musique à Paris avec divers artistes et participe en 2007 à la tournée des Aventuriers d'un autre monde. En 2008, il sort son dernier album Bleu pétrole et entame une tournée malgré un cancer du poumon. Le 28 février 2009, il remporte trois Victoires de la musique mais annule ses derniers concerts en raison de sa santé déclinante.

Sa vie privée

Le chanteur se marie pour la première fois avec Chantal Mironneau le 7 juin 1971. ils divorcent le 22 octobre 1986. Il épouse ensuite Chantal Monterastelli le 15 juin 1991, et le couple donne naissance à un fils nommé Arthur. Après leur séparation en 1997, ils divorcent le 10 décembre 1999. Le 30 juin 2001, Bashung se marie pour la troisième fois avec Chloé Mons, avec qui il a une fille, Poppée, née le 22 janvier 2001.

Quelle est la cause de sa mort ?

Gros fumeur, le chanteur, atteint d'un cancer du poumon depuis plus d'un an, décède le 14 mars 2009 à l'âge de 61 ans, à Paris.     

Où sa tombe est située ?

Après une cérémonie religieuse s'étant déroulée dans l'église Saint-Germain-des-Prés, il repose dans le cimetière parisien du Père-Lachaise.

Plusieurs hommages pour l'artiste

Après l'annonce de sa mort, plusieurs hommages lui ont été rendus en son honneur :

Victoires de la Musique 2009

Il a remporté trois Victoires de la Musique, dont celle du meilleur album de chanson pour Bleu pétrole, avant son décès.

Concert hommage

En 2009, un concert hommage a été organisé à l'Olympia, rassemblant de nombreux artistes pour célébrer sa carrière et son influence.

Documentaires et tributes

Des documentaires et des émissions spéciales ont été diffusés à la télévision et à la radio, retraçant sa carrière et son impact sur la musique française.

Rééditions et compilations

Des rééditions de ses albums et des compilations posthumes ont été publiées, mettant en lumière ses contributions musicales.

Citations et reconnaissances

De nombreux artistes et critiques ont salué son œuvre dans des publications et interviews, soulignant son rôle crucial dans la chanson française.